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jeudi 18 octobre 2007
FIAC - Foire internation d'art contemporain de Paris
jeudi 4 octobre 2007
Rothko, à ROME
Les compositions de couleur qui ont fait sa réputation sont là, bien sûr, huiles et acryliques sur toile, intitulées Black over Reds, Dark Greens on Blue with Green Band, allusivement N° 15, N° 20, N° 11 ou, encore plus simplement, Untitled. Mais le mystérieux Mark Rothko, qui naquit en Russie et se suicida à New York le 25 février 1970, est aussi présent avec des tableaux plus inattendus car plus « classiques », c’est-à-dire figuratifs, dont des œuvres surréalistes de jeunesse, un autoportrait de 1936 ou une Entrée de métro de 1938. Au total, c’est une véritable rétrospective, avec environ 65 tableaux, qu’a réussi à monter le commissaire Oliver Wick, à partir des fonds des musées américains, anglais, allemands, canadiens ou australiens, ainsi que des collections de la famille. Vu les prix atteints par Rothko (73 millions $ en mai 2007), on peut sup poser que ce genre de rassemblement se fera de plus en plus rare. En attendant l’ouverture du Maxxxi et du Macro (les institutions dédiées à l’art contemporain dessinées par Zaha Hadid et Odile Decq), c’est aussi un moyen de replacer Rome sur la route des grands événements culturels : le Palazzo delle Esposizioni rouvre pour l’occasion au public après une longue restauration.
Mark Rothko, au Palazzo delle Esposizioni, du 6 octobre 2007 au 6 janvier 2008
lundi 1 octobre 2007
Warhol Pop-art
Warhol (extraits de Andy Warhol. Rétrospective, Centre Georges Pompidou
« Si vous voulez tout savoir sur Andy Warhol, vous n’avez qu’à regarder la surface de mes peintures, de mes films, de moi. Me voilà. Il n’y a rien dessous. »
« Si je peins de cette façon, c’est parce que je veux être une machine, et je pense que tout ce que je fais comme une machine correspond à ce que je veux faire. »
« On a souvent cité cette phrase de moi : "j’aime les choses barbantes". Eh bien je l’ai dit et c’est ce que je pense. Mais cela ne veut pas dire que ces choses-là ne me barbent pas. Bien sûr, ce que je trouve barbant ne doit pas le paraître à d’autres, car je n’ai jamais pu regarder jusqu’au bout les émissions d’aventure à la télé, parce que ce sont à peu près les mêmes intrigues, les mêmes plans et les mêmes montagnes encore et encore. Apparemment, la plupart des gens adorent regarder à peu près la même chose du moment que les détails changent. Moi, c’est tout le contraire. Si je dois regarder la même chose que la veille au soir, je ne veux pas que ce soit à peu près la même, je veux que ce soit exactement la même. Parce que plus on regarde exactement la même chose, plus elle perd son sens, et plus on se sent bien, avec la tête vide. »
« Ce qui est formidable dans ce pays, c’est que l’Amérique a inauguré une tradition où les plus riches consommateurs achètent en fait la même chose que les plus pauvres. On peut regarder la télé et voir Coca-Cola, et on sait que le président boit du Coca, que Liz Taylor boit du Coca et, imaginez un peu, soi-même on peut boire du Coca. Un Coca est toujours un Coca, et même avec beaucoup d’argent, on n’aura pas un meilleur Coca que celui que boit le clodo du coin. Tous les Coca sont pareils et tous les Coca sont bons. Liz Taylor le sait, le président le sait, le clodo le sait, et vous le savez. »
« Une fois qu’on est pop, on ne peut plus voir les signaux de la même façon. Et une fois qu’on a commencé à penser pop, on ne peut plus voir l’Amérique de la même façon. À partir du moment où on met une étiquette, on franchit le pas. Je veux dire, on ne peut plus revenir en arrière et voir la chose sans son étiquette. On voyait l’avenir et ça ne faisait aucun doute. On voyait des gens passer devant sans le savoir, parce qu’ils pensaient encore comme autrefois, avec des références au passé. Mais il suffisait de savoir qu’on était dans l’avenir, et c’est comme ça qu’on s’y retrouvait. Il n’y avait plus de mystère, mais les surprises ne faisaient que commencer. »
« Les artistes pop faisaient des images que tous les passants de Broadway pouvaient reconnaître en un quart de seconde : des bandes dessinées, des tables de pique-nique, des pantalons, des personnes célèbres, des rideaux de douche, des réfrigérateurs, des bouteilles de Coca… Toutes ces choses modernes formidables, que les expressionnistes abstraits s’efforçaient de ne surtout pas remarquer. »
« Je ne crois pas que ce soit bientôt la fin du Pop Art. Les gens s’y intéressent et l’achètent encore, mais je ne saurais pas vous dire ce que c’est que le Pop Art, c’est trop compliqué. Ça consiste à prendre ce qui est dehors et à le mettre dedans, ou à prendre le dedans et à le mettre dehors, à introduire les objets ordinaires chez les gens. Le Pop Art est pour tout le monde. Je ne crois pas que l’art devrait être réservé à quelques privilégiés, je crois qu’il doit s’adresser à la masse des Américains, et d’ailleurs ils sont généralement ouverts à l’art. Je pense que le Pop Art est une forme d’art aussi légitime que les autres, l’impressionnisme, etc. Ce n’est pas de la frime. Je ne suis pas le grand prêtre du Pop Art, je suis simplement un de ceux qui travaillent là-dedans. Je ne m’inquiète ni de ce qu’on écrit sur moi ni de ce que les gens peuvent penser de moi en le lisant. »
« Je n’ai jamais compris pourquoi, quand on meurt, on ne disparaît pas tout bonnement. Tout pourrait continuer comme avant, à la seule différence qu’on ne serait plus là. J’ai toujours pensé que j’aimerais avoir une tombe sans rien dessus. Pas d’épitaphe, pas de nom. J’aimerais en fait qu’on lise dessus : "fiction". »
mardi 25 septembre 2007
orange, symbolique et action picturale
Bénéficie des influences des deux couleurs selon leur dosage
Symbolique
- Vigueur, énergie , santé (orange, carotte, vitamine)
- Liberté(politique) (révolution ukrainienne)
- religion protestante
- Danger, signal (feu et signaux routiers, clignotant)
Rayonnement vers l'extérieur du cadre
Meilleur action sur couleur sombre
Verbe : courir, agir, faire attention
Attentif, dynamique, libre, positif, éclat
lundi 17 septembre 2007
Vert, symbolique et action picturale
Symbolique
- Nature (chlorophylle, écologie)
- Santé ( caducée pharmacie, thé vert, bio)
- Espoir, hasard, jeu (tapis vert, superstitions)
- Ouverture, passage, libre (feu vert)
- Islam
- Académie (habit vert)
- Argent (billet vert)
- Fraicheur (menthe)
- Printemps, renouveau, renaissance
Mélange bleu et jaune
Eau - Lumière
calme - mouvement
intérieur - extérieur
Couleur neutre évoluant vers l'action dominante de l'une des deux couleurs de mélange selon le dosage.
verbes : pousser, croitre, passer, naturel
Equilibre, libre, cycle, confiance
vendredi 14 septembre 2007
Blanc, symbolique et action picturale
Symbolique
- Pureté (neige, lait)
- Innocence (baptême, patte blanche)
- Virginité (vierge)
- Paix (drapeaux)
- Mariage (robe)
- Sainteté (pape)
- Origine, début (page blanche)
- Soin, Santé (Infirmière, linge)
- Eléments de base ( sel, sucre, farine, lait, yaourt)
- Eternité (neiges éternelles)
La couleur de l'infini et de la lumière
Verbe : Naitre, réveiller, commencer, ouvrir
Lumière, amour, vie
jeudi 13 septembre 2007
Noir, symbolique et action picturale
Symbolique
- Sobriété, élégance, luxe (smoking, truffe, chocolat, or noir)
- Mystère, ténèbres, inconnu ( nuit, gothique)
- Autorité, puissance
- Mort, deuil, mal, danger (corbeau, trou noir, spectre)
- Occulte ( magie noire)
- Officiel (noir sur blanc)
- Intrigue tragique ( roman noir)
- Malchance (mouton noir, bête noire)
- Illégalité ( marché noir,travail au noir)
- Dépression (idées noires)
- Justicier ( Zorro, Batman)
Couleur la plus couvrante (opacité) et la plus lisible
(contraste).
Verbes : Fermer, éteindre, disparaitre, écrire, dessiner
Fin, Mort, Infini, Cadre
mardi 11 septembre 2007
Jaune, symbolique et action picturale
- lumière (soleil)
- Richesse (or, safran)
- Eté, récolte, (blé, paille, miel, fleurs)
- Mouvement (lumière)
- Jeunesse, pureté (blondeur, poussin)
la couleur du rayonnement lumineux
Verbes associés : Eclairer, rire, éblouir, récolter, fonctionner
Joie, décision, progrès
Risque excès : stress, éblouissement, dépression
Rouge, symbolique et action picturale
Symbolique
- Amour, passion (Rose rouge)
- sexe
- Chaleur (feu)
- Vie, force (sang)
- Fête (vin, nez de clown, décor de théâtre)
- Luxe, richesse (associé à l'or)
- Emotions (timidité, plaisir, désir, colère)
- luxure (diable)
- Pouvoir
- Révolution
- Politique (communisme, extréme gauche)
- Interdiction, sanction (carton rouge, panneaux routiers, feux rouges)
- signal visuel (croix rouge)
- Vitesse (Ferrari)
- Automne, fin du jour (feuilles, coucher de soleil)
Attire l'oeil, couleur possédant la plus haute longueur d'onde
Expression externe, sort du cadre
Rayonnement de chaleur
Diffuse l'image hors du cadre de l'oeuvre
Verbe : Bruler, stopper, rougir, chauffer, saigner
par extension : Combattre, agir, blesser, rayonner
Force, pouvoir, instinct
Claire/Foncé
Vermillon/Carmin
Vitesse/Force vitale
Eclat, instinct/Noblesse
dimanche 9 septembre 2007
Bleu, symbolique et action picturale
- Froid, fraicheur, hiver (eau, glace)
- Pureté (ciel)
- Débutant, novice (ceinture de judo)
- Noblesse (sang bleu)
- Naïveté, romantisme (fleur bleue)
- Mélancolie (blues)
- Garçon
- Paix (casque bleu)
- calme
- profondeur (grand bleu)
- réservé à (panneaux routiers)
- Humanité, technique (pigment très rare dans la nature)
Aspiration du regard
Impression intérieure, dans l'image
favorise l'introspection
Verbes associés : plonger, nager, voler, flotter
Par extension sur la création artistique : Penser, réfléchir, rêver
spirtualité, psychologie, principe de complexité
Bleu clair/ Bleu foncé
Bleu ciel /Bleu marine
Cyan /Outremer
Mouvement légèreté /Profondeur insondable
Fraicheur/ Mort
jeudi 6 septembre 2007
lundi 3 septembre 2007
samedi 1 septembre 2007
vendredi 31 août 2007
samedi 10 mars 2007
Hubert Hamot
Peintre français, expressionniste
http://www.numartis.com/
Né le 23 septembre 1969
Atelier : Hennezis (Eure)
Après des études de commerce et de marketing et une expérience professionnelle dans le milieu bancaire, la vocation s’est imposée.
Grâce à une longue prospection intérieure d’un style personnel et nouveau, puisé dans les évolutions séculaires, je me suis investi dans l’approche autodidacte. L’art contemporain s’est éloigné de la notion de beauté qui m’est chère. Dans ma pratique quotidienne, la quête d’harmonie est établi en priorité sur le concept . Cependant, je ne rejette pas les nouvelles voies, au contraire, je les explore dans une pratique qui refuse la facilité décorative de l’art abstrait, et l’opacité de l’art conceptuel.
La découverte de l’œuvre de Kandinsky est à l’origine de ma conception de l’art, spirituel expressionniste, et rigoureux. Vassili Kandinsky fut le premier peintre abstrait, à ce titre il est un artiste fondamental du 20ème siècle. Son œuvre et ses écrits ont fondé le socle de mon engagement. L’ensemble du courant expressionniste, de l’école de Munich à Rothko, concorde à mon univers.